Expo in Brussel

tentoonstellingen in musea en kunstencentra

Verschillende Brusselse musea bieden, naast hun vaste collectie, tijdelijke tentoonstellingen aan die liefhebbers van heinde en ver naar de Europese hoofdstad lokken. Ook Brusselse kunstencentra dragen hun steentje bij. Het aanbod is immens en uiterst gevarieerd. UiTinBrussel presenteert een uitgelezen selectie.

LOPENDE TENTOONSTELLINGEN

Next Generation, Please! - Fresh ideas for the future

Een heel schooljaar lang hebben jongeren tussen 16 en 26 jaar samengewerkt met kunstenaars, experten, denkers en beleidsmakers. Het resultaat mag zonder meer een creatieve explosie worden genoemd! Tussen 29 september en 1 november brengt BOZAR een overzicht van hun opvattingen, verhalen en dromen in de tentoonstelling 'Next Generation, Please!'. Welke toekomst willen we? Hoe kunnen we de huidige problemen duurzaam oplossen? BOZAR laat je kennismaken met de artistieke beschouwingen van deze jongeren en lokale kunstenaars via installaties, performances, fotomontages en video’s.
> Van 29 september tot 1 november 2020, BOZAR

Groepsexpo: Danser brut

'Danser brut' tracht verbanden bloot te leggen tussen dans en onwillekeurige of repetitieve bewegingen. De expo onderzoekt verschillende expressievormen van het lichaam, het gezicht en de handen als een vertaling van hoe men in de wereld kan staan. Doorheen een intrigerende mix van onder meer Art Brut, moderne en hedendaagse kunst, medische archiefdocumenten en filmfragmenten tart de expo elke categorisatie. Ze wil geen dansgeschiedenis vertellen, maar wil onze blik verruimen en moderniteit in een ander daglicht stellen. Met werk van Ulrich Bleiker, Michael Borremans, Charlie Chaplin, Aloïse Corbaz, Henri de Toulouse-Lautrec, Michel François, Valeska Gert, Rebecca Horn, Henri Michaux, Vaslav Nijinsky, Arnulf Rainer, Philippe Vandenberg, Mary Wigman, Adolf Wölfli, samen met een selectie van archiefdocumenten, manuscripten, magazines, en filmfragmenten.
> Van 24 september 2020 tot 10 januari 2021, Bozar

John M. Armleder & guests: It Never Ends

De Zwitserse beeldend kunstenaar John M. Armleder (1948, Genève) woont en werkt in Genève. Armleder is schilder, beeldhouwer, ontwerper van installaties, performance-kunstenaar en nog veel meer. In KANAL - Centre Pompidou gaat hij gedurende meer dan zes maanden aan de slag in de Showroom van de oude Citroën-garage. Op de zes verdiepingen brengt hij - in dialoog met een reeks nieuwe, monumentale installaties die hij speciaal voor deze locatie ontwierp - tal van tentoonstellingen, evenementen en ontmoetingen. Zo biedt hij bezoekers de mogelijkheid om zich onder te dompelen in zijn universum en dat van zijn favoriete kunstenaars. 'It Never Ends' is het belangrijkste project waarvoor Armleder tot nu toe werd gevraagd. De expo zit vol paradoxen: het is een uiterst persoonlijke tentoonstelling, maar ze werd samengesteld door verschillende kunstenaars. Het is in zekere zin een portret van de kunstenaar voor wie gastvrijheid, samenwerking en vriendschap altijd centraal stonden.
> Van 24 september 2020 tot 25 april 2021, KANAL - Centre Pompidou

Groepsexpo: Variabele geometrie - geconstrueerde kunst en geometrische abstractie

Geometrische kunst verwijst in strikte zin naar deze trend in de twintigste-eeuwse kunst die systematisch probeerde te experimenteren met de esthetische of expressieve kracht van lijnen, geometrische figuren en effen kleuren. Bij het bekijken van de werken van een groot aantal moderne en hedendaagse kunstenaars zal je merken dat constructivisme en geometrische kunst van variabele geometrie zijn. Enkele namen: Marcel-Louis Baugniet, Guy Baekelmans, Jo Delahaut, Pal Horvath, Walter Leblanc, Luc Peire, Michel Seuphor en Jef Verheyen.
> Van 19 september tot 19 december 2020, Autonomie Art'S BruXsel

Louis & ik - Tenaerts (1922-1939), architect

De Brusselaar Louis Tenaerts (1898-1994) was niet alleen een begenadigd architect-aannemer, maar ook een zakenman met flair. Hij was een architect die de mode volgde, moderniteit omarmde en de nieuwste materialen integreerde. Hij put uit het rijke vormenarsenaal van de art deco om een speelse en efficiënte architectuur te ontwerpen en drukt zijn stempel op tal van Brusselse wijken. Terwijl zijn woningen in pakketbootstijl tot de opmerkeiljkste gebouwen van Brussel behoren, is hij bij velen nog onbekend, maar beslist het ontdekken waard.
> Van 18 september tot 22 november 2020, Sint-Gorikshallen

De aarde. De planeet door de lens van Thomas Pesquet en door het oog van satellieten

In deze expo worden foto's getoond van de aarde vanuit de ruimte. Op de hekken van het Egmontpark en bij Géopolis worden de bijzondere foto's getoond die de Franse astronaut en piloot Thompas Pesquet (1978, Rouen) maakte vanuit de Cupola, het observatorium van het internationale ruimtestation ISS. De expo omvat daarnaast ook satellietfoto's die de impact van menselijke activiteiten op ecosystemen documenteren en in beeld brengen.
> Van 18 september tot 25 oktober 2020, Géopolis - Centrum voor Fotojournalistiek

Groepsexpo: Over tijd

Naar aanleiding van 40 jaar De Markten organiseert het gemeenschapscentrum de tentoonstelling 'Over tijd'. Verwacht je aan een expo waarin veertien kunstenaars nieuw of bestaand werk tonen dat verwijst naar de notie tijd. Dat kan zeer breed gaan en zo wordt het door de kunstenaars ook opgevat. Sommigen brengen bestaand werk, anderen maken nieuw werk voor deze tentoonstelling. Ze doen dat allen zeer eigenzinnig, even eigenzinnig als De Markten de afgelopen 40 jaar haar tentoonstellingsprogramma invulde. Tot de deelnemende kunstenaars behoren onder anderen Ingrid Ledent, Paul Gees, Stefaan Vermuyten, Mario De Brabandere en Jo De Smedt. Koop vooraf je ticket!
> Van 18 september tot 8 november 2020, GC De Markten

Aleppo, een reis doorheen 5.000 jaar geschiedenis

Met 'Aleppo, een reis doorheen 5.000 jaar geschiedenis' pakt de Boghossianstichting uit met haar eerste immersieve tentoonstelling. De expo onthult zeven belangrijke sites uit de duizendjarige stad. Bouw, vernieling en gemartelde overblijfselen van het Syrische patrimonium komen aan bod.
> Van 17 september 2020 tot 31 januari 2021, Boghossianstichting - Villa Empain

Philippe Vandenberg: Molenbeek

De tentoonstelling 'Molenbeek' belicht de jaren die de Belgische kunstenaar Philippe Vandenberg (1952, Gent) in Brussel doorbracht. Tot aan zijn dood in 2009 werkte Vandenberg in Molenbeek, waar hij getroffen werd door de maatschappelijke realiteit van de gemeente. Curator Barry Rosen onderzoekt in deze tentoonstelling de geëngageerde kunst van Vandenberg uit deze periode met meer dan 300 werken op papier. Met de nadruk op tekeningen, grafiek en papiersculpturen leidt hij je door het Molenbeek van de kunstenaar: een denkbeeldige site waarin het persoonlijke leven verstrikt raakte met grootstedelijke problemen, wereldconflicten en de geschiedenis. 'Molenbeek' is de eerste grote tentoonstelling in België rond het radicale oeuvre van Philippe Vandenberg sinds zijn overlijden.
> Van 17 september 2020 tot 3 januari 2021, Bozar

Justine Bougerol: Strata

In deze nieuwe in-situ-installatie reist de Franse kunstenares Justine Bougerol (1988) naar de diepte van de dingen. Door een artificiële berg te creëren - of is het een ijsberg? - die de twee boven elkaar liggende ruimten van CENTRALE.lab inneemt, gaat de kunstenares aan de slag met het concept van het diorama. Ze bestudeert het dromerige en beschouwende vermogen dat uitgaat van een materieel beeld, of anders gezegd, van ingebeelde materie. Door de behandeling van de vorm, de kleur en de organische substantie van dit miniatuurlandschap, trekt Justine Bougerol, die in Brussel woont en werkt, onze blik naar de opening, de barst, zichtbaar als een obscene verwonding. Zo laat ze er de intieme waarde van een onpeilbare diepte in weerklinken.
> Tot 8 november 2020, CENTRALE.lab

Camiel Van Breedam: boeken, boekkunst, boekobjecten

Camiel Van Breedam houdt van boeken, van boekkunst en van kunst met boeken. Zij vormen een rode draad in zijn oeuvre. De Bibliotheca Wittockiana, het Museum van de Boekkunsten en de Boekband, ligt hem dan ook na aan het hart. Een vijftigtal werken, uitgekozen door de kunstenaar zelf, zijn er van 9 september 2020 tot 31 januari 2021 te zien en gaan er in dialoog met uitzonderlijke boekbanden uit de collectie van de Bibliotheca Wittockiana. Camiel Van Breedam kreeg er de vrije hand om vorm te geven aan deze boeiende dialoog.
> Van 10 september 2020 tot 31 januari 2021, Bibliotheca Wittockiana

Groepsexpo: Risquons-Tout

'Risquons-Tout' - de titel is ontleend aan een gehucht aan de Belgisch-Franse grens - is een ambitieuze, thematische groepstentoonstelling die het potentieel van overtreding en onvoorspelbaarheid verkent. Ze onderzoekt hoe kunst de homogenisering van het denken, in de inmiddels beruchte echokamer van onze overvolle infosfeer, uitdaagt. 'Risquons-Tout' zal het hele WIELS-gebouw bezetten en zich uitstrekken tot enkele tentoonstellings- en performanceruimtes in de buurt. De expo bevat werken van 38 internationaal erkende of opkomende kunstenaars en stelt een rijk palet aan praktijken voor die een al te gemakkelijke categorisering weerstaan.
> Van 12 september 2020 tot 10 januari 2021, WIELS

Kurt Lewy: Towards Abstraction

Schilder, emailleur en illustrator Kurt Lewy (1898-1963) werd geboren in Essen (Duitsland). Meteen bij de opkomst van het nazisme wordt de joodse kunstenaar uit zijn functies in grafische technieken aan de Folkwang Schule ontzet. Twee jaar later vlucht hij weg uit Hitler-Duitsland en gaat zich in Brussel vestigen. Deze tentoonstelling berust op de collecties van het Joods Museum van België, maar ook op werken van de Antwerpse galerie Callewaert-Vanlangendonck. Zij richt de schijnwerpers op een niet te missen maar vandaag in vergetelheid geraakte figuur van de Belgische naoorlogse schilderkunst.
> Van 11 september 2020 tot 7 februari 2021, Joods Museum van België

Paul D'Haese: Borderline

De Belgische fotograaf en voormalige architect en interieurontwerper Paul D'Haese (1958, Ninove) woont en werkt in Ternat. De foto's in zijn nieuwe expo (en in het bijbehorende boek) nam hij tijdens tochten langs de Noord-Franse kust. De Noord-Franse kustlijn is gemarkeerd door geschiedenis: de Atlantikwall, de Bevrijding, de vluchtelingenkampen. D'Haese focuste op de grenslijn tussen de bebouwing en de zee. Drie jaar geleden kwam hij op de idee voor zijn nieuwe fotoreeks. Sindsdien volgde hij de route van Bray-Dunes tot Le Havre, een afstand van ongeveer 350 km in vogelvlucht. Daarbij doorkruiste hij ongeveer vijftig dorpen en steden, eerst per auto, vervolgens per fiets en ten slotte te voet met zijn camera. Elk van zijn uitgepuurde foto's is een juweeltje op zich.
> Van 5 september tot 20 oktober 2020, Hangar Photo Art Center

Karel Fonteyne: The Circle

De Belgische fotograaf Karel Fonteyne (1950, Antwerpen) woont en werkt in Mechelen. Fonteyne startte zijn carrière in de jaren 1970 als kunstfotograaf. In de jaren 1980 maakte hij de overstap naar de modefotografie, een wereld waarin hij opviel door zijn gewaagde composities. Vanaf 1996 legde hij zich nog uitsluitend toe op vrij en persoonlijk werk. Ter gelegenheid van zijn 70ste verjaardag en zijn 50-jarige carrière organiseert Hangar een belangrijke retrospectieve van Fonteynes werk in 200 foto's. De niet chronologisch maar circulair opgebouwde expo bestaat uit verschillende hoofdstukken: sensualiteit, esoterie, natuur, eenzaamheid, humor. De foto's van Fonteyne doen de zintuigen ontwaken en brengen ons naar een ander universum. Ze vertellen een verhaal zonder woorden.
> Van 5 september tot 24 oktober 2020, Hangar Photo Art Center

Koenraad Tinel: Parade

Na de ruime belangstelling die hij genoot tijdens zijn grote overzichtstentoonstelling UDSJUEN in zijn geboortestad Gent in 2019, keert beeldhouwer en tekenaar Koenraad Tinel (1934) terug naar Brussel, waar hij als jonge kunstenaar zijn debuut maakte. De expo 'Parade' in Tour & Taxis focust op nieuw sculpturaal werk van de kunstenaar, gerealiseerd eind 2019 en in 2020. In de centrale wandelpassage van de Gare Maritime wordt het monument 'De ontvoering van Europa' tentoongesteld. Een van de belangrijkste thema's in het werk van Tinel is angst. Angst die enerzijds de uitdrukking is van wat mensen elkaar aandoen in oorlogen en andere conflicten, en anderzijds de angst voor de natuur en de sterfelijkheid van de mens. Als er één expo is die je dit najaar niet mag missen, dan is het wel deze!
> Van 3 september tot 1 november 2020, Tour & Taxis

Xavier Noiret-Thomé & Henk Visch: Panorama

De Franse kunstenaar Xavier Noiret-Thomé (1971) woont en werkt in Brussel. Hij maakt schilderijen en assemblages die getuigen van een zeldzame diversiteit en waarvoor hij inspiratie put uit zijn rijke culturele bagage, zijn levenservaring en bewuste en geclaimde invloeden. Hij nodigt Henk Visch (1950) uit, de Nederlandse beeldhouwer, graficus en tekenaar. De sculpturen van Visch wisselen van monumentale tot kleinschalige figuratieve beelden tot assemblages of meer abstraherende vormen die volgens Visch het menselijke denken vereenzelvigen. Voor deze expo werkten beide kunstenaars een parcours uit dat is samengesteld uit vijf hoofdstukken, van filosofie tot metafysica, en waarlangs hun respectievelijke kunstwerken worden voorgesteld.
> Van 3 september 2020 tot 17 januari 2020, De Centrale

Max Kesteloot: Good Lost Corners - Places That Appeal To Me

De Belgische fotograaf Max Kesteloot (1990, Gent) woont en werkt in Oostende. Al meer dan tien jaar legt hij zijn waarnemingen vast op foto. Of hij nu op wandel is of op reis, steeds is zijn blik gericht op zijn stedelijke omgeving, met vaak schijnbaar alledaagse architecturale elementen. Op zijn foto's staan geen personen afgebeeld en ze verwijzen slechts onrechtstreeks naar een mogelijke aanwezigheid of actie. Kesteloots werk lijkt te gaan over hoe wij onze omgeving absorberen en hoe dit resulteert in gefragmenteerde indrukken en associatieve herinneringen.
> Van 3 september tot 8 november 2020, CENTRALE.box

Groepsexpo: Masculinities

De Belgische mannelijke modeontwerpers behoren tot de meest invloedrijke ter wereld. Toch was er nog geen enkel Belgisch museum dat de herenmode in de kijker zette. Via 'Masculinities', de nieuwe tentoonstelling van het museum, ontdek je de codes van de mannelijkheid en de evolutie ervan. Van de 'grote mannelijke verzaking' van het einde van de 18de eeuw tot de androgyne mode van 2020 via het kostuum en de stropdas, ontdek de codificaties van de mannelijkheid. Met werk van onder anderen Raf Simons, Walter van Beirendonck, Xavier Delcour, Jean Paul Gaultier en Comme des garçons.
> Van 28 augustus 2020 tot 13 juni 2021, Mode & Kant Museum

Meet the Masters: Jan Van Eyck, Pieter Bruegel en Pieter Paul Rubens

De werken van de Vlaamse meesters Jan Van Eyck, Pieter Bruegel en Pieter Paul Rubens komen vanaf 27 augustus tot leven tijdens de interactieve tentoonstelling 'Meet the Masters' in het Dynastiepaleis aan de Kunstberg. Dankzij moderne videomapping-technieken en 360°-projecties kunnen de bezoekers de schilderijen van de Vlaamse meesters tot in detail beleven.
> Vanaf 27 augustus 2020, Dynastiepaleis

Groepsexpo: Figures on a Ground - Perspectives on Minimal Art

Deze expo overbrugt evidente tegenstellingen zoals het universele versus het persoonlijke, ratio versus emoties, kalmte versus hysterie - binaire noties die doorheen de kunstgeschiedenis worden aangewend om het Minimalisme af te bakenen als een kunstuiting die de externe wereld ontkent. Ondanks het feit dat het reductionisme - basisprincipe van het Minimalisme - als een rode draad doorheen de tentoonstelling loopt, maakt verstilling plaats voor onverwachte ingrepen, in een poging het Minimalisme te herdefiniëren. Werk van historische pioniers wordt getoond naast praktijken van hedendaagse kunstenaars die zich inschrijven in, dan wel het Minimalisme bevragen.
> Tot 12 december 2020, Fondation CAB Stichting

Comès, over schaduw en stilte

Didier Comès (1942-2013) is een van de belangrijkste auteurs van de Belgische striptekenkunst, een meester in het zwart-wit en de fantasie. Begin jaren '80 genoot hij van een overweldigend succes met de grafische roman 'De dorpsgek van Schoonvergeten'. Je kan Comès' werk nu (her)ontdekken via uitsluitend 'stille' planken en een scenografie aangepast aan de locatie. Originelen van 'Corto Maltese', de beroemdste strip van Hugo Pratt - een grote vriend van Comès en fervent verdediger van de tekstloze strip - zullen eveneens getoond worden, net als de originelen van een auteur die vaak als geesteszoon van Didier Comès wordt beschouwd, Christophe Chabouté.
> Van 17 juni tot 4 oktober 2020, BELvue Museum

Juanjo Guarnido: De ateliergeheimen van een maestro

Juanjo Guarnido (1967) is een Spaans stripauteur en animator van tekenfilms. Voornamelijk bekend door de stripreeks 'Blacksad' - een dierenreeks met privédetective John Blacksad die zich afspeelt in het Amerika van de jaren 1950 - wist de auteur snel zowel binnen- als buitenland te veroveren met zijn talent. Van de eerste schetsen tot de uiteindelijke platen, deze tentoonstelling in het Belgische Stripcentrum geeft je een inkijk in de fascinerende wereld van een groot hedendaags auteur. Opgelet: vooraf reserveren is verplicht!
> Van 3 juni tot 8 november 2020, Belgisch Stripcentrum

Groepsexpo: Mappa Mundi - Hedendaagse cartografieën

Deze tentoonstelling verkent de manieren waarop kunst de wereld verbeeldt: cartografie, grenzen en verplaatsingen, sociale en economische omwentelingen. De bezoeker ontdekt een selectie werken van een dertigtal internationale hedendaagse kunstenaars die hun kijk op de wereld onthullen via verschillende media: van tekening tot video, van fotografie tot installatie. Sommigen, zoals Marcel Broodthaers en Mona Hatoum, verkennen het thema doorheen hun carrière, terwijl anderen er slechts punctueel mee in contact komen. Dit was bijvoorbeeld het geval voor Alighiero Boetti met zijn 'Mappa', of voor Wim Delvoye die specifiek voor deze tentoonstelling een installatie ontwierp. Tot de andere deelnemende kunstenaars behoren onder anderen Ólafur Eliasson, Andreas Gursky, Sol LeWitt, Cristina Lucas en Iván Navarro. Wegens de coronacrisis verlengd tot 4 oktober 2020!
> Van 5 maart tot 4 oktober 2020, Boghossianstichting - Villa Empain

Ana Torfs: The Magician & The Surgeon

De Belgische kunstenares Ana Torfs (1963, Mortsel) woont en werkt al meer dan 30 jaar in Brussel. Haar oeuvre wordt gekenmerkt door een wisselwerking tussen tekst en beeld en bestaat onder meer uit installaties met diaprojecties. fotoreeksen, een internetproject, prenten en wandtapijten. In 1998 maakte ze haar enige langspeelfilm: 'Zyklus von Kleinigkeiten'. In Bozar stelt Torfs vier nieuwe installaties voor, waaronder 'Sideshow'. In deze installatie verschijnen en verdwijnen - in een abstract decor met veelkleurig licht - een reeks figuren zonder gezicht, zoals een geisha, vogelmensen en een illusionist met grote handen. In de filmische beelden keert de kunstenares terug naar enkele oude voorliefdes: theater, stille film, poppenkast, butoh, circus, maskerade en cabaret. Verlengd tot 1 november 2020!
> Van 12 maart tot 1 november 2020, BOZAR

Eleni Petaloti & Leonidas Trampoukis: Standing Stones - Objects of Common Interest

Het Brussels designmuseum geeft carte blanche aan het collectief Objects of Common Interest, dat van februari tot september tentoonstelt in de museumhal. Deze installatie wordt het hedendaagse voorstel voor 2020 van een instelling die het design, zijn geschiedenis en creatief proces in vraag stelt. ‘Standing Stones’ van het Griekse duo Eleni Petaloti en Leonidas Trampoukis – Objects of Common Interest – focust op de link tussen design en kunst. Hun werk rond opblaasbare structuren opent een hedendaagse dialoog met de museumcollectie. Verlengd tot 17 januari 2021!
> Van 21 februari tot 17 januari 2021, ADAM Brussels Design Museum

ZOO

De eerste tentoonstelling in 2020 in het Millennium Iconoclast Museum of Art (MIMA) heet 'ZOO' en gaat over antropomorfisme: de neiging om andere wezens (dieren, goden, objecten en fenomenten) menselijke karaktertrekken mee te geven. Van de sfinx tot Spongebob: voorbeelden genoeg in onze (pop)cultuur. Aan de expo nemen elf internationale kunstenaars deel, onder wie Piet Parra (NL), Todd James (US), Rhys Lee (AUS) en Laurent Impeduglia (BE). Verlengd tot 3 januari 2021!
> Tot 3 januari 2021, MIMA

Terug naar Bruegel. Beleef de 16de eeuw

Ter gelegenheid van deze expo opent de Hallepoort een virtuele deur naar Bruegels universum. Bezoekers ontdekken de 16de eeuw, die niet alleen gekenmerkt werd door religieuze oorlogen en gevechten, maar ook door de ontdekking van de nieuwe wereld, de bouw van steden en de bloei van het humanisme. Virtual reality voert bezoekers mee op een verbazingwekkende reis naar het hart van de schilderijen van Pieter Bruegel de Oude.
> Tot 18 oktober 2020, Hallepoort

IN DE RAND

Anouk De Clercq: Here It Comes, the Future

De Belgische multimediakunstenares Anouk De Clercq (1971, Gent) woont in Brussel en werkt in Gent. In haar werk onderzoekt ze het potentieel van audiovisuele media om 'werelden' te creëren. Ze is geïnteresseerd in wat 'achter de realiteit' ligt, tussen het zichtbare en het imaginaire. In deze expo presenteert De Clercq in een nooit eerder geziene scenografie twee recente videowerken. ‘Helga Humming’ (2019) schitterde vorig jaar in BOZAR als een machtig beeld van een vrouw die in een eenzame, denkbeeldige dialoog trad met de personages van de 16de-eeuwse wandtapijten van Barend van Orley. ‘One’ (2020) is een protestlied waarin de fierheid van de actrice een niet mis te verstaan appel op ons gemoed doet en op ons gevoel van witte superioriteit.
> Van 2 oktober tot 10 december 2020, CC Strombeek

Camiel Van Breedam: Reflecties - Abstracte werken 1956-1962

De Belgische kunstenaar Camiel Van Breedam (1936, Boom) is vooral bekend als assemblagekunstenaar. Afgedankte materialen brengt hij op zo'n manier samen dat er wonderlijke creaties uit ontstaan die vaak een poëtische en sociaal geëngageerde inslag hebben. In FeliXart is momenteel werk van hem te zien uit zijn beginperiode. Van Breedams eerste werken waren meteen goed voor een eervolle vermelding in het concours van de Jeune Peinture belge in 1957. Camiel zat toen nog op de schoolbanken en was amper 21 toen hij zijn plaats in de artistieke scene innam. Zijn vroege ‘witte’ werken sieren door eenvoud en een ongewone materiaalkeuze. Deze werken houden een subtiel evenwicht tussen een schilderij en een sculptuur, waarbij de kunstenaar reliëf en delicate schakeringen creëert binnen een geometrische compositie. Tegelijk met de expo in FeliXart vindt in de Bibliotheca Wittockiana in Sint-Pieters-Woluwe eveneens een tentoonstelling plaats met werk van Van Breedam. Daarin staan boeken, boekbanden en boekobjecten centraal - een andere passie van de kunstenaar.
> Van 10 september 2020 tot 24 januari 2021, FeliXart Museum

Groepsexpo: Abstracte kunst in vogelvlucht

Museum van Elsene, 1965. Felix De Boeck komt van onder zijn kerktoren in Drogenbos, ruilt zijn boerenklompen in voor stadsschoenen en trekt naar dit museum, waar er een eerste retrospectieve wordt gewijd aan zijn oeuvre. Vijfenvijftig jaar later, weer onder de kerktoren van Drogenbos. Een 50-tal werken uit de rijke collectie van het Museum van Elsene komen naar het FeliXart Museum. Tot de collectie van het Museum van Elsene behoort ook 'De duif', die Felix De Boeck schilderde in 1927. Daarnaast is er eveneens werk te bewonderen van onder anderen Rik Wouters, Jean Brusselmans, Jef Verheyen, Marc Mendelson, Ann Veronica Janssens, Marie-Jo Lafontaine en Marthe Wéry. Een aanrader!
> Vanaf 13 juni 2020, FeliXart Museum

KUNST OP KOMST

(Un)locked

Door hun breekbaarheid, gevoeligheid voor licht, vocht en temperatuurschommelingen, verlaten bepaalde objecten zelden de stockeerplaats waar ze worden bewaard. ADAM - Brussels Design Museum stelt een selectie van deze objecten uitzonderlijk tijdelijk tentoon. Na weken te zijn weggeweest van deze objecten (door de coronacrisis), is het meer dan ooit belangrijk om terug te keren naar de oorsprong en het doel van het museum: het behoud van deze collectie. Met een focus op gewichtloosheid heeft het museum gekozen voor omvangrijke, genereuze, sensuele en eigenzinnige objecten die je niet onverschillig zullen laten.
> Van 30 september tot 15 november 2020, ADAM - Brussels Design Museum

Groepstentoonstelling: Be Modern - Van Klee tot Tuymans

De tentoonstelling 'BE MODERN' brengt de collectie moderne en hedendaagse kunst uit binnen- en buitenland van de Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België (KMSKB) sinds lange tijd weer voor het voetlicht. Een selectie van een 150-tal schilderijen, sculpturen, werken op papier, installaties en moving images schetsen het wervelend avontuur van de moderne beeldende kunst. De bloemlezing is even divers en rijk als de verzameling zelf en biedt een chronologisch overzicht aan de hand van drie wisselende thema's. Met werk van onder anderen Henri Matisse, Francis Bacon, Josef Albers, Luc Tuymans, Christo, Hans Arp en Rinus Van de Velde.
> Van 2 oktober 2020 tot 24 januari 2021, KMSKB

Bill Viola: Purification

De Amerikaanse kunstenaar Bill Viola (1951, New York City), pionier van de videokunst, heeft het genre radicaal veranderd door zich heel vroeg toe te spitsen op de mogelijkheden van digitale technologie. In de afgelopen decennia ontwikkelde hij een herkenbare stijl die gekenmerkt wordt door zijn bewondering voor de grote meesters van de oude schilderkunst. Zijn installaties dompelen de toeschouwer onder in een contemplatieve wereld doordrenkt van mystiek, waarin de menselijke figuur centraal staat. 'Purification', een dubbele projectie gerealiseerd voor Peter Sellars’ mise-en-scène van Wagner’s opera 'Tristan en Isolde' in 2005, vormt een perfecte synthese van al deze elementen. Met extreem vertraagde bewegingen geeft een koppel zich over aan een rituele zuivering die doet denken aan een wedergeboorte.
> Van 2 oktober 2020 tot 24 januari 2021, KMSKB

Groepsexpo: Great Black Music

Vierhonderd jaar slavernij en rassenhaat hebben een enorme explosie van creativiteit en vrijheid niet tegengehouden. De sage van de zwarte muziek geeft de wereldwijde popcultuur vorm en overstijgt elke etnische of nationalistische opvatting: het is zowel Afrikaans, Amerikaans, Caribisch als Europees. De expo 'Great Black Music', die speciaal voor de Hallen werd opgebouwd, vertelt dit buitengewone culturele epos. Ze doorloopt de geografie en de geschiedenis aan de hand van honderden geluids- en audiovisuele documenten, films, foto's die interactief worden opgevoerd.
> Van 6 oktober tot 20 december 2020, Hallen van Schaarbeek

Assaf Shoshan: Home

Deze originele tentoonstelling is de eerste retrospectieve die is gewijd aan het werk van de Israëlische fotograaf en videokunstenaar Assaf Shoshan (1973, Jeruzalem), die woont en werkt tussen Parijs en Tel Aviv. Zijn portretten en landschappen ademen een raadselachtige sfeer die baadt in mysterie en het irreële. Het werk van Assaf Shoshan zweeft tussen realiteit en fictie, is doordrenkt van een poëtische, contemplatieve maar ook sterk politieke inslag. Het opent de blik naar een fundamentele menselijke dimensie: de zoektocht naar identiteit, het gevoel van verbanning en ergens toe behoren.
> Van 7 oktober 2020 tot 21 februari 2021, Joods Museum van België

Groepsexpo: Hotel Beethoven

250 jaar na zijn geboorte is Ludwig van Beethoven meer dan ooit een icoon. Te midden van alle vieringen ter gelegenheid van zijn ‘verjaardag’ opent BOZAR de deuren van HOTEL BEETHOVEN. Deze tentoonstelling over de componist, zijn muziek en ideeën belicht hoe Beethoven ook vandaag nog relevant voor ons blijft. Van populaire cultuur tot conceptuele kunst, van 1770 tot 2020, met manuscripten en instrumenten naast werk van kunstenaars als Antoine Bourdelle, Andy Warhol, Katie Paterson en John Baldessari … HOTEL BEETHOVEN neemt je mee op een muzikale reis door de tijd en plaatst je op een kruispunt van verschillende tijdperken en standpunten.
> Van 13 oktober 2020 tot 17 januari 2021, BOZAR

Emile Wauters: realistisch portrettist en landschapsschilder

In 2019 ontving het Charlier Museum een schenking van vier tekeningen van de Brusselse schilder, tekenaar en pastellist Emile Wauters (1846-1933). Het museum stelt ze graag aan het publiek voor samen met andere Italië-landschappen en vrouwenportretten uit de eigen collectie. Het is vooral met zijn vrouwenportretten dat Wauters internationaal naam maakte. Het Charlier Museum toont prachtige staaltjes van vrouwenportretten uit de begoede kringen in België en Engeland naast een portret van een verpleegster.
> Van 26 oktober 2020 tot 28 februari 2021, Charlier Museum

STREET ART

Het Street Art Parcours in één muisklik

De Stad Brussel bedacht een nieuwe website die een mooi overzicht biedt van het Street Art Parcours in Brussel. Alle Street Art-projecten die door de Schepen van Cultuur werden opgestart, zijn er terug te vinden. Ook de werken die spontaan op de muren van de hoofdstad verschenen, worden opgelijst. De website gidst bezoekers door de Stad Brussel (en dus niet door het Brussels Hoofdstedelijk Gewest) in functie van hun voorkeuren op het vlak van Street Art én houdt hen op de hoogte van nieuwe realisaties.
> Klik hier voor meer info.

KUNSTBEURZEN

Elke galerie met naam en faam neemt jaarlijks deel aan minstens enkele kunstbeurzen in binnen- en buitenland, dit wil zeggen als ze tenminste voor deelname geselecteerd worden door strenge selectiecommissies. Om slechts een aantal van de grootste en belangrijkste kunstbeurzen ter wereld te noemen: Art Basel, FIAC Paris, Frieze London, The Armory Show New York en Abu Dhabi Art Fair. Ook in ons land, en dan vooral in Brussel, vinden jaarlijks tal van beurzen plaats, de ene al wat grootschaliger en belangrijker dan de andere. In deze rubriek lijsten wij heel het jaar door kunstbeurzen op die in Brussel plaatsvinden. Van het bescheiden Affordable Art Fair (kunstwerken van 60 tot 6.000 euro) tot Art Brussels.
> Klik hier voor meer info.

MEER TIPS!

Voor een overzicht van de musea en kunstencentra verwijzen we je graag naar onze museumpagina

Wie op de hoogte wil blijven van wat leeft in de wereld van de hedendaagse kunst, verkent ook onze pagina Galeries.